1992 Barselona Olimpiyatları’ndaki en muhteşem ilk çıkış, Enric Miralles ve ilk eşi ve ortağı Carme Pinós’un Vall d’Hebron’daki Okçuluk Sahası’ydı. Kazanan yarışma tasarımları, soyunma odalarından biraz daha fazlası olan bir çift pavyon için mütevazı bir siparişi, radikal bir resmi manifestoya (1989-91, kısmen yıkıldı) dönüştürdü. Tasarım, yeni bir hayal gücü dünyası yarattı, ancak vizyonu, Miralles ve Pinós’un enerjik bir yaratıcı icat bolluğuyla süpürdüğü eski işverenleri Albert Viaplana ve Helio Piñón’un kuru Minimalizmini reddetmeyi temsil ediyordu.

İki pavyon, atış poligonuna bakan araziye doğru eğimli ve bükülmüş çatı düzlemleri ile inşa edilmiştir. Kalan yapıda, eğimli ve bükülmüş çatı düzlemleri farklı açılarda birbirine çarpmaktadır. Eğimli sütunlarla desteklenerek, üstleri yüksek pencerelerle kaplı ritmik açılı ve eğimli duvar dizisinin üzerine doğru çıkıntı yapmaktadırlar. İç mekanlar, kıvrımlı bir şekilde eğimli arka duvar ve eğimli bölmelerle daha da sarsıcı hale gelmektedir. Ham yüzeyler ve topraksı atmosfer, José Luis Sert’in taze, dokunsal Akdenizciliğini anımsatırken, biçimsel yaratıcılık ve manzarayla kaynaşma, Gaudí’nin Park Güell’ini akla getirmektedir. Ancak kompozisyonların hem dikey hem de yatay düzlemlerde açılı ve eğimli öğelerin tekrarlayan, çeşitli oyunlarına parçalanması, kendilerine özgü, karmaşık, dinamik ve lirik bir müzik yaratmaktadır. Yöntem, bilgisayar destekli tasarımın açtığı biçimsel seçenekleri önceden tahmin ederken, Organikçiliğin modüler, hücresel tasarımlarının aşırı çalkalanmasına benzetilebilir. Bu nitelikler, mimari çizimciliğin yok olma eşiğindeyken onu yeni bir sanat formu düzeyine çıkaran hat çizimlerine kadar uzanmaktadır.

Olympic Archery Range gibi projeler Miralles’in uluslararası alanda tanıtılmasına yardımcı oldu. Ancak kariyeri, 2000 yılında 45 yaşındayken beyin tümöründen erken ölümüyle yarıda kaldı. Pinós (1984-89) ile başladığı işleri tamamlayıp ikinci eşi İtalyan mimar Benedetta Tagliabue (1993-2000) ile uluslararası işler için yarışmaya başladığında, 1990’larda parlak bir şekilde ilerledi.

Pinós ile tamamladığı en akılda kalıcı çalışma Igualada Mezarlığı’dır (Barselona İli, 1985–94). Okçuluk Alanı’nda olduğu gibi, tasarım mimari ve manzarayı, tekrarlayan öğelerin kırık hatlarıyla birleştiriyor, bu durumda, teraslı araziye şekil veren ve onunla kaynaşan, küçük bir meydana inen, kıvrımlı bir yol yaratan cenaze nişlerinin eğimli bermleri. Ziyaretçiler, aynı anda hem dünyevi hem de uhrevi olan yarı kentsel, yarı doğal bir ortama daldırılıyor.

Pinós ile ortaklık, Miralles’in coşkulu yaratıcılığını disiplin altına aldı ve odakladı. Daha sonraki tasarımları, kendi başına ve daha sonra Tagliabue ile birlikte, her türlü biçimsel ve yapısal önyargıya meydan okuyarak daha iddialı ve cüretkardı. Bir durumda, eksantrik çatı makaslarının altlarında çaprazlamasına uzanan kablolarla desteklendiği Huesca’daki bir basketbol stadyumu için yapılan tuhaf yapı (1994), inşaat sırasında çöktü. Bir diğerinde, Barselona’daki Gas Natural için yapılan 22 katlı kule (1999-2006), Tagliabue’nin dediği gibi, orta bölümünden çıkıntılı devasa bir yatay hacme sahipti ve “uçak gemisi” idi. Pinós’la başlayan Alicante’deki Ulusal Ritmik Jimnastik Merkezi’nin akıcı iç mekanları (1993) ve ziyaretçilerin performans ve eğitim alanları etrafındaki kıvrımlı rampalar ve yükseltilmiş platformlar üzerinde hareket ettiği yerler ile Galiçya’daki Vigo Üniversitesi’ndeki öğrenci birliği (1999-2003) daha başarılıydı; bir dağ yamacında bir terasın kenarında konumlanmış yarım daire biçimli, yükseltilmiş bir yapı.

1990’ların ortasında Miralles ve Tagliabue, 1998’de Edinburgh’da İskoç Ulusal Parlamentosu’nu inşa etme komisyonuyla doruğa ulaşan bir dizi uluslararası yarışmayı kazandılar ve Tagliabue tarafından 2005’te tamamlandı. Proje, programdaki değişiklikler, maliyet aşımı ve düşmanca, politik olarak yüklü basın haberleriyle boğuşmasına rağmen, İspanya’da duyulmamış bir düzeyde kamuoyu incelemesine maruz kalarak, onların en büyük başarısıydı. Tasarımları parlak anlarla dolu ancak bir bütün olarak tutarlı olmayı başaramıyor, belki de tam da geleneksel siyasi otorite temsillerini altüst etmeye çalıştıkları için. “Bu bir parktaki bir bina değil,” diye yazdılar, “daha ziyade insanların bir araya gelme biçimi, birlikte oturma eylemini fiziksel olarak şekillendiriyor.” Bu nedenle proje, Miralles’in geniş kapsamlı oluşumunda, Alison ve Peter Smithson ile erken dönem dostluğuna kadar izlenebilen psiko-sosyal ve fenomenolojik alanın ikonik ve daha Organik fikirleri için bir kenara bırakıyor.

İçeriden dışarıya doğru sezgisel olarak oluşturulan bina, heterojen işlevsel öğelerin bir kolajıdır: ana tartışma odası, ziyaretçilerin alanları, komite duruşma odalarını barındıran bir kule ve Parlamento üyelerinin ofisleri için çok katlı bir levha. Kucaklayan, kıvrımlı alanlar doğal olarak, genellikle birden fazla yönden ve genellikle Organikçilerin “Temel Ormanı”nın dolaylı, benekli ışığıyla aydınlatılır. Bu etki, Tagliabue’nin görsel öğelerin tekrarları ve varyasyonları tarafından oluşturulan yüzeylerin ve ayrıntıların “görsel titreşimi” olarak tanımladığı şeyle artırılır. Bu, Tartışma Odası’ndaki milletvekilleri için çentikli, düzensiz ahşap masaüstlerinin süpürülmesinde veya ince paslanmaz çelik gergi çubuklarıyla iç içe geçmiş ağır ahşap kirişlerden oluşan çatı tertibatında görülebilir. İkincisi, mimarların tertibatları zıt bileşenlere ayırdığı ve böylece her birinin belirli bir tektonik “görevi” ifade edebildiği karakteristik bir tasarım stratejisini göstermektedir.

Miralles ve Tagliabue’nin Barselona’daki en bilinen eseri, Gotik Mahalle’deki Santa Caterina Pazarı’nın yenilenmesi (1997–2005), yapısal elemanların benzer katmanlarını, filtrelenmiş doğal ışığı ve görsel titreşimi içerir ve kasvetli orijinal 1845 yapısını, meyve ve ürünlerden alınan renklerle sıçrayan seramik karolardan oluşan dalgalı bir halı olan yeni çatılarında örneklendiği gibi canlı bir olay alanına dönüştürür. Müdahale, pazarın çöküntü çevresine kadar uzandı. Mimarlar, yaşlılar için konutların bulunduğu iki mütevazı yeni kule ile sınırlanan küçük bir meydan yaratmak için yapının arkasını yıktı ve tamamlanmamış bir 19. yüzyıl bulvarının bıraktığı kentsel yaraları küçük, odaklanmış müdahalelerle diktiler. Örneğin, caddenin yarıda kesilen yolunu daraltarak, mevcut binalardan kelimenin tam anlamıyla uzatılmış yeni kamu konutlarıyla çerçevelenmiş yaya ölçekli bir geçit oluşturdular.

Bu kentsel mikrocerrahi, Oriol Bohigas’ın Raval’daki 1980’lerdeki toptan yıkımlarından ve genel olarak morfolojik kentsel mekanın Postmodern kavramlarından daha ileri bir adımdı. Gotik Mahalle’nin tarihi kimliğini ve kendine özgü özelliklerini silmeden yenilenmesine ve sağlıksız yoğunlukların azaltılmasına izin verdi. İskoç Parlamentosu ve diğer çalışmalarda olduğu gibi, Miralles ve ortakları dönemin resmi saplantılarından ileriye doğru tekil bir yol açtılar, ancak çok azının eşleşebileceği yaratıcı bir yetenekle. Pinós ve Tagliabue, bu öncüllerden kendi bireysel çalışma hatlarını geliştirmeye devam ettiler. Ancak insan Miralles’in kendisinin nasıl evrimleştiğini merak edebilir. Kaderin bir cilvesi olarak, Igualada Mezarlığı’na, üst terastan küçük meydanına bakan bir mezara, yalnız bir selvi ağacının yanına gömüldü.

Kaynak: Architectural Record