Los Angeles mimarisinin koruyucu azizi, oyuncu ve korumacı Diane Keaton 79 yaşında hayatını kaybetti.

6 Dakika Okuma Süresi
Annie Hall filmindeki rolüyle ekranda nevrozu, Los Angeles’ın mimari ruhunu kurtarmak için verdiği yorulmak bilmez mücadelede ise sahne dışında bağlılığı yeniden tanımlayan Oscar ödüllü oyuncu Diane Keaton, 11 Ekim’de Los Angeles’ta hayatını kaybetti. 79 yaşındaydı. (Ruven Afanador/ Wikimedia Commons / CC BY-SA 3.0 )

Annie Hall filmindeki rolüyle ekranda nevrozu , Los Angeles’ın mimari ruhunu kurtarmak için verdiği yorulmak bilmez mücadelesiyle ekran dışında da bağlılığı yeniden tanımlayan Oscar ödüllü oyuncu Diane Keaton, 11 Ekim’de Los Angeles’ta  hayatını kaybetti . 79 yaşındaydı.

Nesiller boyunca kıvrak zekâsı, çekinmeden gülmesi ve kendine özgü geniş kenarlı şapkalarıyla tanınan Keaton, hayatının büyük bir kısmını karakterleri şekillendirdiği kadar, perde arkasında da inşa edilmiş dünyayı şekillendirerek geçirdi. Eksantrik ve özenle katmanlandırılmış kişiliğinin ardında, kil kiremit, dökme beton ve geri dönüştürülmüş tuğla dokularında ortaya çıkan disiplinli bir korumacı vardı . Keaton, binaları durağan anıtlar olarak değil, hafızanın, tarihin ve özenin canlı yansımaları olarak görüyordu.

Oyuncu

Keaton, 5 Ocak 1946’da Los Angeles’ta Diane Hall adıyla doğdu ve 20. yüzyılın ortalarında Güney Kaliforniya’nın küçük evleri ve genişleyen banliyöleriyle ünlü Santa Ana’da büyüdü. Babası inşaat mühendisi ve emlakçıydı; annesi Dorothy ise aile yaşamını belgeleyen albümler tutan bir ev hanımıydı . Bu, kızını derinden etkileyen bir görsel hikâye anlatımı biçimiydi. Koleksiyon yapma ve kompozisyon kurma içgüdüsü daha sonra fotoğrafçılık, koruma ve tasarımda ifadesini bulacaktı.

Santa Ana College ve New York’taki Neighborhood Playhouse’da oyunculuk eğitimi aldıktan sonra Keaton, Broadway’de Hair’de erken bir dönemde dikkat çekti ve ardından Woody Allen’ın ilham perisi ve işbirlikçisi oldu ve Annie Hall ile Akademi Ödülü kazandı. Eksantrik ama duygusal olarak net performansları, The Godfather’dan Baby Boom ve Something’s Gotta Give’e kadar Amerikan sinemasının bir dönemini tanımladı . Ancak kariyeri olgunlaştıkça, mimarinin anlatı gücüne olan hayranlığı da arttı.

1980’lerin başlarında Keaton, tarihi binaların fotoğraflarını toplamaya, lobileri, balo salonlarını ve yemek odalarını belgelemeye başlamıştı. Bu da, Amerika otellerinin kaybolan zarafetini konu alan siyah beyaz bir çalışma olan 1980 tarihli fotoğraf kitabı Rezervasyonlar’ı ortaya çıkardı . Proje, ömür boyu sürecek bir mekân tutkusunun başlangıcını oluşturdu.

Samuel-Novarro Evi'nin dış görünümü
Keaton, 1982’de Los Feliz tepelerine gizlenmiş, Maya Rönesansı’nın simgelerinden biri olan, 1928 yapımı Lloyd Wright tasarımı Samuel-Novarro Evi’ni satın aldı ve titizlikle restore etti. (Stilfehler/ Wikimedia Commons / CC BY-SA 4.0 )

Korumacı

Savunuculuğu evde başladı. 1982’de, Los Feliz tepelerine gizlenmiş, Maya Uyanışı tarzındaki bir simge yapı olan, 1928 yapımı Lloyd Wright tasarımı Samuel-Novarro Evi’ni satın aldı ve titizlikle restore etti. Kişisel bir restorasyon olarak başlayan bu süreç, bir sivil toplum misyonuna dönüştü. 1990’larda Keaton, Los Angeles Conservancy yönetim kuruluna katılarak, Ennis Evi ve Ambassador Oteli de dahil olmak üzere tehlike altındaki yapıları kurtarma kampanyalarına görünürlüğünü ve etkisini sundu .

Conservancy’nin başkanı ve CEO’su Adrian Scott Fine, “Diane, koruma zaferlerini kutladı, etkinliklerimize katıldı ve Conservancy’nin çalışmalarına kendine özgü zarafet ve görünürlük kattı; fark yaratabileceğine inandığında adının yazılı olduğu kapıları açmaktan asla çekinmedi” dedi .

2005 yılında Ambassador Oteli’nin yıkılması özellikle yürek parçalayıcıydı. Robert F. Kennedy’nin suikasta kurban gittiği tarihi mekanın kaybı, Los Angeles’ın mimari hafızasının kırılganlığını gözler önüne serdi. Reservations için oteli fotoğraflayan Keaton, doğaçlama bir anma töreninde korumacılardan oluşan bir kalabalığın önünde durarak, kaybı “bir sevgiliyi kaybetmek gibi” olarak nitelendirdi. 

Los Angeles'taki Ambassador Oteli'nin kartpostaldan tarihi görünümü
2005 yılında Ambassador Oteli’nin yıkılması özellikle yürek parçalayıcıydı. Rezervasyonlar için oteli fotoğraflayan Keaton, doğaçlama bir anma töreninde korumacıların önünde durarak, kaybından “bir sevgiliyi kaybetmek gibi” bahsettiğini söyledi. (eBay/ Wikimedia Commons /Kamu Malı)

Keaton, “[The Ambassador Hotel’in] son ​​direnişinin yalnızlığını hissettim. Bir yankı duydum, bir yankı ve belki de büyükelçinin beni çağırmasının yankısıydı,” diye devam etti. “Sanki bana, ‘Hoşça kal Diane, beni kalbinde tut ve bir dahaki sefere daha çok çabala’ diyordu.” 

Ve öyle de yaptı. 

Keaton , 2019’da Los Angeles County Sanat Müzesi’nin ( LACMA ) yenilenmesi için Los Angeles County Denetleme Kurulu’nun karşısına çıktı ve mimar Peter Zumthor’un tartışmalı yeniden tasarımını destekleyen , korumacı ünlü Brad Pitt’e katıldı . Duruşu, stilden ziyade, şehrin eski ve yeni inşa edilmiş dokusunun bakımı hak ettiği konusunda ısrarcı bir tutumdu. Keaton’ın mimariye hem sanat hem de duygusal altyapı olarak olan inancı asla sarsılmadı. İster yıkılmakta olan bir simge yapıyı savunuyor, ister cesur yeni bir tasarımı savunuyor olsun, binaları hafıza ve hayal gücünün depoları olarak görüyordu. 

 

Los Angeles Mimarisi’nin Koruyucu Azizi

Keaton sadece korumayı savunmakla kalmadı, aynı zamanda uyguladı. Evleri, uyarlanabilir yeniden kullanım ve mimari hikâye anlatımı üzerine denemelerdi. Birçok Lloyd Wright mülkünü restore etti, harap İspanyol Sömürge evlerini Kaliforniya romantizminin göz alıcı vitrinlerine dönüştürdü ve sonraki yıllarında, 2017 tarihli aynı adlı kitabının konusu haline gelen, zanaat ve küratörlüğe bir övgü niteliğindeki tuğla kaplı ” Pinterest’in İnşa Ettiği Ev”i tasarladı.

Rizzoli ile yaptığı yayın iş birlikleriyle ( House (2012), The House That Pinterest Built (2017), California Romantica (2019)) Keaton, Kaliforniya’nın mimari yerel kültürünün patinasını ve kusurlarını kutladı. Tasarım dokümantasyonunu otobiyografiyle harmanlayan kitaplar, Keaton’ın hem arşivci hem de sanatçı olarak zihnine bir bakış açısı sunuyordu.

Kaynak: Arch Paper

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmiştir