Söyleşyi yapan: Emma Robertson
Arine, mimariye yaklaşımınızı daha mantıklı ve teknik mi, yoksa daha yaratıcı ve özgür akışlı mı olarak tanımlarsınız?
Sanırım her ikisinden de biraz! İlhamım ve bu tür şeyler hikaye anlatmaktan geliyor. Her şeyde bir hikaye vardır, hikaye her koşulda mevcuttur. Bazen sadece onu aramanız gerekir. Ama aynı zamanda, ben hala bir mimarım, bu yüzden bu detaylı teknik çizimleri yapmayı seviyorum. Bu yüzden, ilhamın serbest akışından, aynı zamanda aşırı düzen ve pratiklik zamanı da gelir. Mimarlık, bu tür bir organizasyon olmadan yapılamaz, çünkü verilerle boğulmak da çok kolaydır. Örneğin, büyüdüğüm ve araştırmalarımın çoğunu yaptığım Beyrut yakınlarındaki bölgeyi düşününce… Sürekli olarak yeniden düzenlediğim çok fazla veri var! Bu yüzden bu tür hesaplanmış yaklaşımın mimarlıkta çok önemli bir yeri var.

Beyrut’un banliyölerinden Bourj Hammoud kasabasında büyümek nasıldı?
Aslında şu anda oradayım, ailemi ziyaret ediyorum ve geri dönmek burada yetiştirildiğim için ne kadar minnettar olduğumu anlamamı sağlıyor! Burada oldukça aile merkezli bir yetiştirme tarzımız oldu, biliyorsunuz, ben Ermeni-Lübnanlıyım, bu yüzden Ermeni kültürüyle güçlü bir bağımız vardı. Burada yaşamak eğlenceli, rahat ve çok topluluk odaklıydı, bu gerçekten takdir ettiğim bir şey ve sonunda hem mimarlık hem de tasarım kariyerimi nasıl algıladığıma yansıyan bir şey.
“Hissettiklerimi anlatacak kelimeleri bulamadım ama yaşım ilerledikçe mahallenin beni ne kadar etkilediğini fark ettim.”
Görünüşe göre orada büyümek sizi ilk olarak mimar olmaya iten şeymiş. Neden?
Evet, burası 1800’lerin sonundan 1915’e kadar Ermeni soykırımından kaçan mülteciler için inşa edilmiş bir alan. Yani temelde, ilk Ermeni akını buraya geldi ve başlangıçta kıyıdaki mülteci kamplarına yerleştirildiler. Sonunda, hükümet onları Bourj Hammoud adlı küçük bir şehre dönüşen iç bölgelere taşımaya karar verdi. Burası ayrıca yurtdışından gelen, iş arayan, bir şeyden kaçan veya bir yuva arayan her türlü insanın sürekli olarak kabul ettiği bir yer. Orada yaşayan insanlar tarafından inşa edilmiş bir şehir ve sadece birkaç binanın onları tasarlayan veya yapan gerçek mimarları var. Büyüdüğüm bina, fırıncı olan büyük büyükbabam tarafından “tasarlanmıştı”. Çocukken, mekan yaratmanın önemini ve mekanda iyileştirmeler yapabileceğimi anladığımı sanıyordum. Ne hissettiğimi anlayacak kelime dağarcığım veya kelimelerim yoktu ama büyüdükçe mahallenin beni ne kadar etkilediğini fark ettim.
Yerel sakinlerin etraflarındaki binaları onarmak için kendi becerilerini nasıl kullandıklarını görmek de ilham verici olmalı. Bölgede görülen DIY inşaatını tanımlamak için “hacklenebilir mimari” terimini uydurdunuz.
Kesinlikle etrafınızdaki alanda küçük şeyleri değiştirmenin kullanıcıya veya bir topluluğa ne kadar olumlu bir değişim getirebileceğini anlamamı sağladı. Ama aynı zamanda kamusal alanın önemini ve kentsel strateji ve yönetişim eksikliğini de anlamamı sağladı. Gerçekten kötü yönetiliyor, neredeyse yeni bir şey inşa etmek için bütçesi olmayan çok yoğun bir mahalle — bu yüzden insanlar sadece kendi başlarına yapıyorlar, bulabildikleri veya karşılayabildikleri her şeyi kullanarak kendi yenilemelerini veya ihtiyaç duyan binalara eklemeler yapıyorlar. Bölge ilk bakışta cesaret kırıcı görünebilir, ancak bence aslında çok değerli. Değişiklik, gölge için bir çatı inşa etmek veya daha fazla güneş ışığına ihtiyacınız olan yere bir pencere getirmek kadar basit bir şey olabilir; ve bu, çok az çabayla mahalle için olumlu bir sonuç getirmektir.

Rolex mentorluk programının bir parçası olarak Bourj Hammoud’un mimari olanaklarını keşfetmeye devam ediyorsunuz, değil mi?
Evet, 2023-2024 sezonu için Rolex mentorluk programının bir parçasıyım ve mentorüm mimar Anne Lacaton aslında burada bir proje yapmamı öneren kişiydi. Başvurumda bunun üzerimde ne kadar büyük bir etkisi olduğunu açıkladım, bu yüzden bana bu zamanı birlikte değerlendirip memleketimde bir şey üzerinde çalışmamız gerektiğini söyledi. Rehberliği çok önemliydi, özellikle de bölgeyle çok güçlü kişisel bağlarım olduğu için, bir mimar olarak rolümün ne olduğunu bana hatırlatmada son derece yardımcı oldu. Ayrıca büyük, aşılması zor bir fikirden ziyade gerçekten başarılabilir bir proje üstlenmeye karar verdik; küçük değişikliklerin gerçekten çok yol kat ettiği gerçeğine odaklanıyoruz. Anne’in kendine güveni ve fikrini sadece birkaç kelimeyle iletme yöntemi var; onun etrafında olduğum her dakika için kendimi şanslı hissediyorum!
Onun çalışmalarında kendi değerlerinizi de görüyor musunuz?
Kesinlikle. Birlikte düzgün bir şekilde çalışabilmemiz için bu tür bir uyumun gerekli olduğunu düşünüyorum, kesinlikle. Onun çalışmaları her zaman toplulukları güçlendirmek ve insanların evlerinde daha rahat yaşamalarını sağlamak, mütevazı malzemelerle çalışmak vb. ile ilgilidir… Çalışmaları çoğunlukla toplumsal ve endüstriyel koşulların Beyrut gibi bir yerden farklı olduğu Avrupa’dadır, bu da aramızdaki diyaloğu daha ilginç hale getirir.
“Çoğu zaman, işinizin sadece bir alanında mükemmelleşmeniz gerektiğini hissedersiniz… Ama neden ilgi duyduğunuz bir şeyi denemekten kendinizi alıkoyasınız ki?”
Programdaki diğer katılımcıların işlerini görmek de ilginizi çekmiş olmalı, çünkü çalışmalarınız nesneler, iç mekan tasarımı ve sanat enstalasyonları ile de ilgili.
Kesinlikle, benim için bu deneyimin en olumlu kısımlarından biri diğer Protégé’lerle tanışmak oldu, yıllar içinde katılan yaklaşık 60 kişi var. Herkes kendi alanında çok yetenekli ve tutkulu ve insanların kariyerlerinde nasıl ilerlediklerini görmek inanılmaz derecede ilham vericiydi. Aslında, işimin Girişim’e uyması için biraz fazla çeşitli olabileceğinden endişelendim, çünkü dediğiniz gibi, işim çok fazla alanı kapsıyor. Çoğu zaman, işinizin sadece bir alanını mükemmelleştirmeniz gerektiğini hissediyorsunuz… Ama ben ve stüdyo ortağım Adrian Müller, kendimizi sınırlamak istemiyoruz. Neden ilgi duyduğunuz bir şeyi deneyimlemekten veya denemekten kendinizi alıkoymaya çalışıyorsunuz? Örneğin, uygulamamızın önemli bir kısmı sanatçılarla iş birliği yaparak onların enstalasyonlarını inşa etmekken, diğer bir kısmı nesne tasarımı ve en son Mısır çölünde tasarladığımız bir toprak ev için yapı malzemesi araştırması.
Sanat enstalasyonları ve mimarinin düşünüldüğünden daha fazla ilişkili olduğunu düşünüyorum. İkisi de kültür ve toplum için sorun çözmeye dayanıyor, değil mi?
Sanırım şu anda beynimdeki daha iyi kelime kolaylaştırmak olabilir. Sanat eserleriyle, sanatçının ziyaretçinin hissetmesini istediği bir şeyi kolaylaştırıyoruz, anlatmak istedikleri hikayeyi anlatmalarına yardımcı oluyoruz. Mimariyle de, gerçekleşmesi gereken işlevler ve karşılaşmalar, ortaya çıkabilecek birçok kullanıcı yolculuğu var. Mimari, enstalasyonlar gibi, bu hareketleri ve deneyimleri mekanda mümkün kılar. Her ikisi de çevre, malzemeler ve kullanıcı arasında diyaloğu ve alışverişi kolaylaştırabilir ve teşvik edebilir.
Daha önce bahsettiğimiz mantık ve yaratıcılık karışımına geri dönüyoruz.
Kesinlikle. Çalışmalarımızın en büyük hedeflerinden biri, kullanıcının mevcut ve gelecekteki koşullarına ve ihtiyaçlarına mümkün olduğunca uyum sağlayabilmektir. Bu, hem teknik hem de insan ihtiyaçlarını karşılamak için mantık ve öznelliği dengeleyen bir yaklaşım gerektirir.
Kaynak: https://the-talks.com/interview


